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笔画平直、结构方正，几种笔画较为固定，为汉字书写确定了不变的形态。改造合体字的偏旁，并使它固定统一。为了字的方整和书写便利，隶书把用做偏旁的独体字规定特殊的形态，同时又把许多原来不同偏旁的篆字固定为同一偏旁，如“英”、“樊”、“莫”、“真”、“奠”等字，原篆书字底皆不相同，隶字把它们统一为“大”字底。又如“泰”、“秦”、“春”、“奉”等字也是隶变后才统一为春字头的字。这样就使得隶书较篆书易记、易写，适应了时代日益发展的要求。在用笔上，方、圆兼用，藏锋、露锋诸法具备：在笔画形态上出现了蚕头燕尾的特点，长横画有蚕头，有波势，有俯仰，有磔尾；体势上，由纵势变为正方，又变为扁方的横势；结构上，中官紧收，笔画向左右开展，呈左右对称的“八字形”，故有汉隶“八分”的说法。
楷书又称正书或真书，由汉代隶书演化而来。其笔法形成，由隶至章草、今草的演变过程。从遗存至今的西汉竹木简书里，就可以窥见演变的痕迹。楷书最初产生于民间，其后再由文人整理，使之规范。从钟繇、王羲之等人的楷书作品来看，这个时期已经相当的成熟而且定型化。
从书法审美的角度来看，楷书可分为晋楷、魏楷和唐楷三个系列。
一、三个系列的代表，简述如下。
（一）、晋楷系列以二王为典范，隋朝的智永也是佼佼者。
(二)、魏楷系列以北魏碑刻为典范，包括墓志、造像、碑碣及摩崖石刻等。
（三）、唐楷系列以中唐的颜真卿为典范，初唐四家为铺垫。
二、三个系列的结构的主要特征，简述如下。
（一）、晋楷的结构主要特征是：稳而有势;匀中见豁;接而能让；严谨有致。
（二）、魏楷的结构主要特征是：奇趣天成；疏密自然；变化多端。天真烂漫。
（三）、唐楷的结构主要特征是：重心平稳；布白匀称；左右揖让；上下承覆。
为了书写简便，行书对楷书的某些部位作了简化，或减省点画，或并合线条。如“话”字的“言”字旁，原楷书繁写为七画，写行书就只有两画，省去了五画；“然”字的四点水，由四点变为一横，省去了三画；“近”字的游水，由一点三弯折加一平捺，简化为一竖横折，也省掉若干弯曲波捺；“佛”字中间原是变形的“弓”字，现用横折弯勾代替，一下子省去了两弯。减省点画，大都在字的部首偏旁方面用得最多，这同它经常书写有关。
1．增加勾挑与牵丝写楷书是一笔一画地写，要求点画分明，写行书则可点画连起来写，在点画之间增加勾挑与牵丝。勾挑是在没有勾挑的点画上，顺势写出短勾，如“古”字的横画，“好”字的撇画；牵丝是在前后不相连的点画之间顺势用细细的牵丝相连，如“丝’宇中间的点画，“心”字的中右两点。行书的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活发．但勾挑与牵丝不能太多，太多了，用笔就显得不干净，造型也不美观。
（2）改变书写笔顺行书的书写笔顺，采取的是草书笔顺，同原有的楷书笔顺不同，目的在更加便于书写。如“秋有戎半”四宇，每组中前为楷书笔顺，后为草书笔顺。在写行书时，改变书写笔顺一定要因地制宜，因势利导，而且要合乎草书的规范。如果随意胡来，不仅书写别扭，而且结体混乱。
行书用笔比楷书灵活，同样的点画有时可以这样写，有时也可以那样写，不大受约束。如“戈”字，横画写好后，既可以直接从右侧翻笔上去写戈勾，也可以从右侧上去绕个小圈再写戈勾；“也”字的浮鹅勾，由上翻笔向下也行，由下直接写下也行；“木”字旁的“木”，一般是写好横竖画后，笔势从左边写撇挑，但如果从右边翻笔写撇挑，也有道理；至于提手旁的一挑，如果依照楷书写法，由上回锋写一挑固然好，用牵丝把竖勾与斜挑连起来写则更佳。
行书是介乎楷书与草书之间的一种字体，其活动范围广，表现力丰富，往往一个字有几种写法，体态多变。如“是”字的四个字尾，“花”字的四个字头，写得有收有放，有工整有写意，同中有异，多样而统一，饶有趣味。体态多变是行书的长处，是楷书和草书所望尘莫及的。
先秦时代的草体相当幼稚，潦草程度不大，它的潦草程度相当于今天的行书。
汉代，草体进一步发展，“存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸．赴车急就”，越写越潦草，于是为了区别不同的潦草等级，草书之名出现了。
东汉时期，章草是汉代最发达的书体之一，原因就是更便于书写。至于碑刻之类，为了慎重起见，尚未发现章草之类较为草率的汉代书体。南北朝时认为草书始于西汉元帝时期(公元前48年～前33年)，当时“史游作《急就章》，解散隶体，兼书之，汉俗简惰，渐以行之是也”，检验汉代简牍作品，草书确实始于元帝时期。元帝、成帝、哀帝、平帝时期的草书比较接近，笔画大量省略，尤其是一枚书写多行的筒牍，每个字受左右两边字的束缚，横画发笔不能太长，笔势只好回收，连接下面的笔画，出现纵向的势感。东汉时期，草书简牍明显增多，字体也更加成熟，用笔跌宕奔放，结体开阔豪迈，如《始建国地皇四年简》(23年)等，尤其是和帝永元七年(95年)的《广地南部兵物簿》，强调横画，既平且长，竖画则叉短又斜，一掠而过，仿佛只是连接上下横画的一种过渡线条劲疾，气势开张，风格如“晓策天马，走云连空”。
1、练习毛笔草书字体的用笔有其自身一定的规律和特点：用笔简化，点画变异、互连，环转、减少顿挫，行笔顺序可以颠倒，偏旁替代极复杂等等。由于一千多年来的继承和发展，毛笔草书字体的用笔已自成体系，有些已是约定俗成的规矩，不能有错，故对点画的写法应有极正确的辨认能力；在此强调一点，无论初学者练习哪种毛笔字体，都应该掌握好练习毛笔书法正确的握笔姿势。
2、毛笔草书字体三大类型有章草、小草、大草，故谈及毛笔草书字体点画，应将此三种毛笔草书字体的用笔分开。小草与大草的用笔属于同一范畴，故章草点画略而不述。小草与大草的用笔变化是无穷的。
3、孙过庭说：“草贵流而畅”。也就是说，写毛笔草书字体要流动而畅达。所谓流动是用笔要灵活，不可拘束。一支笔顺用、逆用、正用、侧用、重用、轻用、虚用、实用，纯任自然，任意挥洒，放得开、收得住，牵丝出于自然，用笔仍有顿挫；所谓畅达，就是能凌空取势，纵横驰骋，无滞无碍。既有真书的凝重，决不能——笔带过，用笔浮滑，又不能缭绕失度，徒增繁复。
4、书法点画之韵律是以用笔的快慢节奏来表现书法动态美的方法。写出了字的节奏，也就写出了毛笔草书字体的特征，楷书也有节奏，但其表现得极为温和，不明显，但毛笔草书字体行笔的轻重、快慢的变化就大了，写出了高低起伏，就有了动荡感，字就能“活”了。这与音乐的节奏是相通的，———首乐曲，因其旋律优美，富有节奏，和谐流畅，才能悦耳动听。一幅毛笔草书字体作品，因其用笔轻重徐疾，抑扬顿挫，结字左欹右侧，有大有小，生意盎然，才能让人赏心悦目，神思无穷。如果运笔时用平均速度，快则全快，慢则全慢，缺乏节奏变化，单调乏味，则作品必然或生硬板滞，或举止匆忙，也就谈不上艺术感染力了。所以写点画时，用笔必须讲究节奏的快慢、轻重，然后才有韵律可言。
5、若欲掌握节奏，还应熟记楷法，宜先缓笔，定其形势，上来就快，必失规矩。如陆柬之《文赋》、李邕《麓山寺碑》等最能体现出寓动于静，沉着有力，这样写出的字才能达到用笔的精到、周全，笔力的劲健入骨，意态的沉静渊穆。寓婀娜逸秀于雄健浑穆之中，意境高远，不染尘俗。若初学毛笔草书字体，便欲抒情写意、痛快一时，任情恣性，不屑工稳，则必疵病百出，难有所成。朱和羹《临池心解》曰：“作书须以整暇出之，若匆忙行笔，则折搭无起讫，往来无含蓄，如治乱丝而紊之矣。”所以写毛笔草书字体的节奏虽然稍快一些，但切不可手忙脚乱，失却法度。
6、轻与重、快与慢是相对而言的，重以取稳，厚实而有质感；轻以取巧，轻灵而有妙姿；快以取峻，神奇注于笔端；慢以取妍，自然容于徘徊。处理得当，则用笔生动自然、变幻莫测，所以用笔轻重快慢，关键在于守法。刘熙载说得好：“行笔不论迟速，期备于法，善书者虽速而法备，不善书者，虽迟而法遗。”进一步论之，明解缙《春雨杂述·毛笔草书字体评》：“学书以沉着顿挫为体，以变化牵制为用，二者不可缺一。若专事一偏，便非至论，如鲁公之沉着，何尝不嘉，怀素之飞动，多有意趣。”书法艺术变化万端，难有定规，偏执一隅，必有所失，包容万象，又决难做到，其中；利弊得失，全在悟性深浅。
7、书法用笔给人以美感的关键在于“力”。无论用笔的外表是柔是刚，但均需内涵劲力，这劲力的由来是充分发挥书写者的用笔技巧和控制笔毫的能力，让笔的作用力和纸的反作用力构成一股粘着的磨擦力，使写出的用笔有轻重徐疾，顿挫起伏，形曲势直的变化，或优美流畅，或厚重凝练，或柔润遒劲，都能体现出“力”的美。“—一字千字，准绳于画”，用笔有力感，那么作品就能具备良好的素质。
8、毛笔草书字体用笔追求动荡感。动荡生变化，动荡就充满着无限的生机。因为这用笔的写成倾注着书写者的激情，而这用笔又是以代表功力的中锋用笔的“圆”为基础的，所以虽流畅飞舞，动感十足而又不显空泛。“圆”是立体的概念，圆代表着无始无终、无中无偏，圆的用笔最为流畅，最为柔顺，又最为坚硬，包含着最丰富的美的联想，圆又有无处不在，无穷无尽的含意。连绵大草用笔缭绕，——气呵成、用笔跳跃得令人眼花缭乱，信手万变，变幻莫测，一切楷、行、篆、隶的用笔之法都要糅合一气，所以一切用笔中的方圆、中侧、徐疾、轻重、提按、圆转等的笔法都可在毛笔草书字体的用笔中应用、变换。虽速度快，连绵不绝，但仍应如刘熙载指出的“毛笔草书字体尤重筋节，若笔无转换，—一直溜下，则筋节亡矣。虽气脉雅尚绵亘，然总须使前笔有结，后笔有起，明续暗断，斯非浪作”。
9、用笔之美在于形态和质地，形态有动感，动由情生；质地能圆润，圆之所得在中锋。反之，如若用笔飘浮、扁薄，或软而无骨，或硬而失润，或肥而多肉，或瘦而露骨，或浓肥庸俗，或光滑刻板、或牵丝不挺、或笔势别扭，都是用笔之病，都是用笔的形质有亏。
10、毛笔草书字体的书写风格，因书法家的个性差异，表达出来的用笔节奏和旋律就有巨大的差别，圆润的用笔和刚劲的用笔能反映出书写者截然不同的气质。
11、汉字的点画由粗细、长短、曲直等各种不同的用笔组成。“线”即是构成字形的基本元素。故有人直接称书法美为用笔美。直用笔给人以雄健、挺拔、刚劲之感，曲用笔给人以圆浑、变幻、柔和之感。然而毫无变化的直用笔乃显僵硬，而过多的弯曲、过度的弧形则显得软弱无力，都会让人想到“丑”。
12、书法艺术家则善于将内心深处的感情以“线”的形式抒发出来。艺术家心中的激情有时似咆哮的大海，喷薄的火山；有时也会似涓涓的流水，委婉的琴声。由不同的感情表现出来的用笔的形态也不同，怀素以狂飙旋风式的用笔组成的狂草，给人以绵绵不绝、气贯长虹之感；而王羲之的毛笔草书字体的用笔则雍容平和、雅逸潇洒，见之如入虚无缥缈之境，心绪归之宁静。
遗字的笔顺是竖、横折、横、竖、横、竖、横折、撇、点、点、横折折撇、捺。
释义：遗失，遗失的东西，遗漏，留下，专指死人留下的，排泄大小便或精液。
出处：宋张耒《上方》诗：“古壁有遗字，昔人嗟寂寥。”《隶续·魏三体石经遗字》宋洪适释：“右魏三体石经《左传》遗字古文三百七。”清江藩《汉学师承记·阎若璩》：“石经残碑遗字见於洪适《隶释》者五百四十七字。”清丘逢甲《和平里行》：“里人敬忠宝遗字，未入南中金石志。”
唐孟郊《李少府厅吊李元宾遗字》诗：“零落三四字，忽成千万年。那知冥寞客，不有补亡篇。”唐元稹《祭亡友文》：“拜我者曩日之旧童，示我者绝时之遗字。”
元熊朋来《序》：“乙卯癸亥，一再脱藳，宜无遗字，而帖之所载，韵或缺焉。”
1、我会好好保护你的遗孀的，你就安心的去吧。
2、这位烈士的遗孀你们一定要安顿好。
3、随着这声炸弹声音的传来，他丢下了自己的遗孀一个人去了。
4、它成为一个孤苦伶仃的遗孀也没能打击到他上进的心。
5、英雄的遗孀也不会是那种没头没脸的人。
6、那位老板的遗孀最近正在纠结他的遗产问题。
7、他虽然死了，但是他的遗孀们还是会好好活下去的
8、书籍是伟大的天才留给人类的遗产。
9、子女中那种得不到遗产继承权的幼子，常常会通过自身奋斗获得好的发展。而坐享其成者，却很少能成大业。
10、由于他看重自己的政治遗产，也许更愿意做出妥协，同时还会对国家的发展做出高谈阔论好像双方对此所涉及的内容没有达成一致。
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